SANTULLO-FERNÁNDEZ

PROXIMAMENTE DEL AUTOR DE "CENA CON AMIGOS", "DENGUE", "ZITARROSA" , "TACUARA",Y EL DIBUJANTE DE " PUNISHER", "HULK", "QUEEN AND COUNTRY."

EDICIONES PURO COMIC.

“LOS MISTERIOS DE TRULALA”

DOCUMENTAL ANIMADO ROSARINO SOBRE LOS AUTORES DE HIJITUS
SE ESTRENA EN EL FESTIVAL LATINOAMERICANO DE VIDEO

JUEVES 13 de Setiembre_20 hs en el Teatro La Comedia

“LOS MISTERIOS DE TRULALA”
Documental Animado
40 minutos
Producido por el Centro Audiovisual Rosario
y la Cooperativa de Trabajo
Animadores de Rosario Ltda.
Rosario/agosto 2012
www.trulala.animadoresderosario.com.ar


Este documental continúa un proyecto que el C.A.R. y los Animadores de Rosario comenzaron hace 12 años con la edición y distribución del documental “El Mundo Animado de Bras”. Continuó en 2005 con la edición del DVD doble “40 años de animación rosarina” y en 2011 con la edición del libro “Haciendo Dibujitos en el fin del mundo”. El objetivo es ordenar y difundir la producción y la historia de los dibujos animados en Rosario. En este caso homenajear desde la Escuela para Animadores de Rosario a los artistas pioneros que abrieron este sendero.

En abril de 2008 Manuel García Ferré visitó la Escuela para Animadores de Rosario (www.escuelaanimadores.com.ar) acompañado por los animadores Néstor Córdoba, Jorge Benedetti, Alberto Grisolía, El ingeniero de sonido Francisco Busso y el actor de voces Pelusa Suero. En el marco de ese Encuentro la ciudad declaró a García Ferré como “Visitante distinguido” y los animadores independientes de Rosario tuvieron la oportunidad de conversar con estos artistas veteranos e intercambiar experiencias.
De ese encuentro y del contacto y colaboración con distintos admiradores y fanas del universo de García Ferré, Historiadores de la animación y colegas dibujantes nació este documental animado.

Dentro de la vastísima producción del estudio de García Ferré (que abarca tanto a los dibujos animados para largometrajes, series, cortos publicitarios, revistas, muñecos y un largo etcétera) nos interesó enfocarnos en la serie televisiva HIJITUS de la cual se produjeron 45 episodios de 20 minutos entre 1967 y 1973.
Emitidos en televisión de lunes a viernes a razón de un episodio de 1 minutos diario sumando un episodio mensual, esta serie generó un fenómeno popular sin precedentes y sin sucesores en la historia de los dibujos animados argentinos.

Los factores que resultaron en este fenómeno son misteriosos (pero no tanto).
Dentro del documental el dibujante Miguel Rep declara: ...”que el universo de Hijitus haya funcionado es un milagro”... refiriéndose a la anárquica mezcolanza de animales humanizados, gente “normal”, magia y vida cotidiana que se combinaban en las calles de Trulalá.
En el aspecto de la realización, la serie era ejecutada por un grupo pequeño de animadores con una titánica tarea de guión a cargo de Néstor D`alessandro y actuación de voces de Pelusa Suero componiendo a casi todos los personajes.
Casi sin contacto con la industria de la animación norteamericana, estos pioneros debieron inventar sus propios sistemas de trabajo y hasta construir artesanalmente equipos como mesas de filmación y moviolas.
Esta situación de “autoeducación” por ensayo y error de los animadores argentinos a lo largo de su historia es una constante.

Contar desde la Escuela para Animadores de Rosario la historia de cómo se llegó a la experiencia Hijitus, quienes fueron sus responsables, cuales fueron las motivaciones y los logros es una forma de conectar aquel entusiasmo pionero con nuestros objetivos de promover la producción y exhibición sostenida de animaciones independientes en nuestra ciudad.

El documental cuenta con reportajes a animadores, historiadores, coleccionistas y con mucho material de archivo cedido por distintos sitios de internet que conservan vigente estos dibujitos. También los socios de la Cooperativa de Animadores realizaron cerca de 15 minutos de animaciones originales para ilustrar las distintas secuencias.
Tuvimos el privilegio de poder animar al mismísimo Larguirucho con la voz original de Pelusa Suero para que presente las distintas secuencias del documental.

El objetivo del documental es homenajear a los artistas que abrieron este camino en la década del 60 y se propone como material didáctico para todos los estudiantes y fanas de la animación.
Luego de su estreno en el Festival Latinoamericano de Video de Rosario, el documental estará publicado para descargas gratuitas en www.trulala.animadoresderosario.com.ar

Entrevistas: Leandro Arteaga, Natalia Babini, Pablo Rodríguez Jáuregui, Raul Manrupe, Nicolás Ortiz

Cámaras: Martín Rodríguez Jáuregui, Maia Ferro, Horacio Ríos, Nicolás Ortiz, Pablo Rodríguez Jáuregui

Secuencias animadas: Pablo Rodríguez Jáuregui, Nicolás Ortiz, Gonzalo Rimoldi, Miguel Mazza, Leticia Santa Cruz, Aniela Troglia, Bk y Basta

Voz de Larguirucho: Pelusa Suero

Locución: Darío Di Meglio

Música: Fernando Kabuscaki

Música títulos finales: Mamá nos Pegaba

Edición: Pablo Rodríguez Jáuregui

Ingeniero de sonido: Ernesto Figge
Material de archivo: www.el sombreritus.blogspot.com
www.fanasdegarciaferre.blogspot.com

Superman y Wonder Woman

Para cualquiera que lea comics desde hace un tiempo, sabe que estas imagenes fuera de contexto pueden ser tramposas, en especial las tapas. Pero el guionista Geoff Johns insistió que lo que se sugiere en la tapa del próximo número 12 de Justice League ocurrirá de verdad: "Este es el nuevo status quo", dijo. "El nuevo romance tendrá un impacto sísmico entre los heroes y villanos del universo DC".  Jim Lee, artista en la serie, dijo que el está esperando la controversia: "Esperamos que esto haga levantar muchas cejas. Damos bienvenida a la charla que se genere

El Django de Tarantino.

Durante el panel de Before Watchmen, Quentin Tarantino irrumpió en el escenario durante la discusión, para dar a conocer que DC Comics sacará al mercado una miniserie de cinco números basada en su guión de Django Unchained, el southern que estrenará en la pantalla grande a partir de diciembre próximo.

El cómic saldrá al mercado a fin de año, coincidiendo con el estreno de la película, y según Tarantino trasladará su historia a las viñetas abordando aspectos que no están en la película. “El cómic literalmente va a ser el guión completo”, afirmó el director. Por ahora se desconoce qué artista se encargará de los cómics.
www.purocomic.com.ar

Salió el último tomo de Yo Vampiro!

Ya está completa la obra de los inmortales vampiros, creada por Carlos Trillo y Eduardo Risso.
Disponible en la comiquerías de todo el país.

CAPULLO-SNYDER

A propósito del lanzamiento en España del número # 1 de Batman de ECC, compartimos el reportaje que se hizo en tierras españolas, ya que en breve ECC sudamérica lo sacará para La Argentina.

NUEVA EDICIÓN DE MAZINGER!

Coincidiendo con el 40 aniversario de su creación, Norma Editorial lanza para el Salón del Comic de Barcelona, el manga original de Go Nagai.
Mazinger Z fue uno de los mangas que sentó las bases del género de los robots gigantes y fue un auténtico fenómeno en todo el mundo. Con el objetivo de luchar contra las fuerzas del mal, el genial profesor  Juzo Kabuto investigó todo tipo de materiales hasta dar con la aleación Z, un metal de poder inimaginable que utilizó para crear a  Mazinger Z, un robot tripulable que pretende utilizar en la batalla. Pero cuando sus enemigos le hieren de muerte, pasa el testigo a su nieto Koji, que toma los mandos del poderoso Mazinger para enfrentarse, ahora y siempre, a los malvados planes del Dr. Infierno y sus secuaces.
Las aventuras del joven  Koji a los mandos del imparable Mazinger se han ganado a pulso un lugar de honor en la historia del manga, ¡una historia que no puede faltar!

ROL EN ROSARIO

Este fin de semana, se realizará un evento ideal para todos los roleros de la ciudad y la zona. Presentan en una edición Argentina, el juego de rol, La Marca del Este. Muchos puntos en común con el clásico D&D hacen de este juego un atractivo extra para los fans.

MOEBIUS (JEAN GIARUD 1938-2012)

El dibujante francés Jean Giraud, Moebius, uno de los artistas más influyentes del mundo del cómic, falleció ayer en París tras padecer una larga enfermedad y a dos meses de cumplir 74 años, informó el ministerio de Cultura de Francia.

Uno de los personajes más conocidos de Moebius es el teniente Blueberry, aunque también realizó una carrera reconocida en el cine. La obra de este ilustrador pasó del realismo de sus primeros personajes, inspirados en la época en que vivió con su madre en México, a los dibujos abstractos que hizo a partir de la década de 1960, inspirados en un mundo fantástico y de ciencia ficción.

Estas viñetas llamaron la atención de directores cinematográficos que incorporaron su universo fantasioso a películas como Alien, de Ridley Scott, El quinto elemento, de Luc Besson, o Abyss, de James Cameron.

Obtuvo fama internacional gracias al personaje del teniente Blueberry, un vaquero que nació de sus lápices y de la pluma de Jean-Michel Charlier en 1963, y que firmó con el pseudónimo de Gir. El personaje le abrió las puertas de las principales revistas ilustradas, empezando por Pilot, fundada por René Goscinny, creador de Asterix o Lucky Luke.

La carrera de Giraud dio un giro cuando conoció al artista chileno Alejandro Jodorowsky, exiliado en Francia. A partir de entonces, su trabajo esencialmente realista se volcó hacia universos más interiores e imaginativos.

En esa época se hizo llamar Moebius, nombre que tomó prestado de un matemático alemán del siglo XIX. Junto con Jodorowsky pasó años tratando de adaptar a la gran pantalla la obra Dunas, de Frank Herbert, pero el proyecto nunca vio la luz. De esta colaboración nacieron obras que se han convertido en viñetas de culto. Es el caso de El Incal o Arzach, donde comienzan a aparecer figuras surgidas directamente del universo onírico del dibujante. En esa época también fundó la revista Métal Hulant.

“El acto de dibujar es algo mágico. La magia está a nuestro alrededor, y con el tiempo se convierte en una técnica de comunicación. La busco en todo momento, pero es difícil de conseguir”, aseguró hace un año el dibujante con motivo de la presentación en España de una de sus últimas obras.

Moebius fue imitado e influyó a otras disciplinas, como el cine o el videojuego. En 1984 se instaló en Los Ángeles y, posteriormente en Tokio, donde encontró nuevas fuentes de inspiración.

El artista traspasó la frontera del papel en la última parte de su obra, cuando decidió convertirse en protagonista de sus cómics en la serie Inside Moebius.

En vida obtuvo buena parte de las recompensas a las que puede aspirar un dibujante. En 1985 fue elegido mejor artista gráfico de Francia y, poco después, el presidente François Mitterrand lo condecoró con la Orden de las Artes y las Letras. En 1981, el Festival de Angulema le otorgó el gran premio y en 2000 abrió una gran retrospectiva de su obra.

En 2011 la Fundación Cartier de París reunió originales y objetos que marcaron su universo personal. Esa es hasta ahora la última gran exposición sobre Moebius.

GLÉNAT CAMBIA DE NOMBRE

Muchos ya se habrán enterado de que GLÉNAT hace ya unos meses que no pertenece al gigante editorial francés EDITIONS GLÉNAT, del que ha sido la rama en España durante más de 18 años. Los nuevos socios adquirieron la sociedad con la condición de cambiar el nombre en 2012. Aunque todos los tebeos que lleven el sello editorial de GLÉNAT sigan en catálogo y se puedan conseguir por los canales habituales, la marca GLÉNAT irá desapareciendo progresivamente en los próximos años. Y en su lugar será sustituida por EDT(Editores de Tebeos).